孔繁明：我的从艺录

　　四

　　我在南通师专的班级是美术八七（2）班，班主任是顾平老师，任课老师有邵嘉荣、冯则义、吴耀华、吴卫卫、冯力、顾森毅、陶瑞芝等诸位先生。邵嘉荣先生时任美术系主任。顾平老师现在是中国国家画院的专职画家、研究员，05年10月，顾老师在泰州美术馆举办个人画展，我们班同学齐聚泰州向老师学习。班上总共有22名学生，来自南通、扬州、苏州，上大学前他们中有人当过兵、有人是工厂里的工人、有人经过商，有人办过美术培训班，和学生一起考到一个班来了。大二的时候，美术班终于升格为美术系，我毕业以后，美术系也不断升级，现在叫南通大学艺术学院。前几年回过一次母校，校貌变化不小，但在我心中那个一条中心大道只要几分钟就可以走到头的南通师专却是永远的记忆，那架春天里便开满鲜花的紫藤是我心中永远的风景。

　　除了到画室学画，我常去的还有图书馆和学校的阶梯教室。在图书馆，我阅读的书籍很杂，美学、哲学、文学、科学都读了一些。到阶梯教室是去听中文系的大课，主讲人是中文系的老师和中文851的优秀学生，老师有徐应佩、顾启、周建忠等先生，还有一位讲外国文学的王老师，课也讲得很好。当时的周建忠先生还很年轻，思维敏捷，记忆力很好，他是楚辞研究的专家，能将很学术的东西讲得很有趣，后来他做到南通大学副校长应该是靠的才华与能力。学生主讲人则有施萍、杜晓勤等同学，这些学生中有好几位后来都成为了学有专攻的博士，任职于高校。

　　1987年底，学校组织我们坐江轮到上海展览馆参观“首届中国油画展”，现在记得的作品有靳尚谊的《医生》、徐芒耀的《我的梦》、杨飞云的《北方姑娘》，还有罗中立画的老人和潘鸿海的风景。

　　1988年8月5日，我的一篇国际时评《以读攻毒》用繁耘的笔名发表于《杂文报》，得稿费30元。这是我第一次在正式出版物上发表文学作品，杂文从此成为了我主要的创作体裁。

　　1989年，在学校的征文活动中，我的一篇游记散文获得了唯一的一等奖，奖品是一本影集。影集还在，而给我把影集送到班上来的那位学生会主席却不在了。天妒英才！

　　1988年4月和1989年5月，学校先后组织我们到甪直、周庄、连云港、青岛等地旅行写生。那时的苏州古镇还是个安静的所在，连云港的墟沟则完全是个农村，八带鱼只卖3元一斤。

　　大学二年，与我作伴的有老师和同学，还有艺术与纯真唯美的青春梦想。

　　五

　　1989年8月我被分配到宝应县望直港职业中学任教美术，当时从大学美术专业毕业的美术老师，全县连我只有两人。那所学校有三个幼师班，美术是她们的专业课。教的第一届幼师班的多数学生年龄都比我大，她们来自于全县的各幼儿园，是来代培的。走上教师工作岗位后，没有人告诉我应该怎样做一名教师，我的教学思维是自由的，工作也应该算敬业。走上讲台至今，我的学生早已超过了三千，但我记得最清楚的还是我教过的那几届幼师班的学生。

　　教学、读书、写作、画画是我在这段时间的主要活动，曾经用了一个暑假认真研读司汤达的《红与黑》。那是一段让我欢喜让我忧的青春时光，也是一段值得我珍藏的时光。还好，我的人生信念与艺术理想并没有在这个闭塞的小镇消失泯灭。

　　1992年，《世情大观园——港台流行歌曲说略》发表于《美与时代》，这应该算是我发表的第一篇艺术评论。

　　我在不足10平方的单身宿舍和简陋的办公室里画画，画学生、画宿舍门口的那面墙、画校园里不知名的小花。在乡下工作的4年时间里主要是教学生画画，自己画的画不多，技法和思维还处于初级阶段，但那时画的一张《粉红色的背影》在今天看来仍旧是我满意的一幅作品，虽然后来我并没有延续这幅画的风格。这幅画的创作灵感源于一个女孩的背影，那时流行穿一种叫蝙蝠衫的上装，而我一直喜欢长发飘飘、天生丽质的女性形象，这种形象是我人物画的主要类型。

　　那段时间里为了挣点外块，我也在三合板上画过几幅迎客松之类的风景画。有一年夏天，天气特别热，而我不顾炎热，在马路边的围墙上画了三幅宣传画。现在想来，一个人为蝇头小利而浪费自己的时间是不值得的。所以，我现在会断然拒绝商品画的订制，只画我想画的画。

　　六

　　1993年8月，我被借调到县教育局办的一家塑料包装厂搞了一学期的包装设计，那是我职业生涯中最轻松自由的一段时间，但在艺术创作上也一无所获。

　　1994年2月，我被调入县城的一所小学，至今，在这所小学做了近23年的小学美术教师。一直延续着我教学、画画、写作的平常生活，依旧把听我喜欢的音乐和到大自然中看风景当着我的休闲。

　　1994年，我开始订阅《美术报》，至今一直没有中断过。在网络普及之前，它几乎是我了解美术信息的唯一窗口。

　　1996年，我的油画《追忆似水年华》参加县里的画展，这是我第一次参加画展。我的国画作品《山水》发表于《宝应报》，这也是我的画作第一次发表。我喜欢将自己的作品通过不同形式展示出来，与更多的人分享。

　　1999年，我通过了全国成人高考，到南京师范大学美术学院学习油画，老师有钱锋、张五力、盛梅冰诸位先生。

　　2001年10月，我们一家三口去上海城市规划展示馆看“俄罗斯绘画艺术三百年—叶捷卡琳堡艺术博物馆藏品展”，欣赏到了列宾、希施金、列维坦等一批19世纪大师的杰作。尤其是克拉姆斯科依的《妇女肖像》给我留下了很深的印象，与它相对，我感受到美的气息弥漫在我的周围。

　　自此以后，我们一家三口几乎每年都要出去旅游和看画展。

　　2004年1月，我在宝应县博物馆举办了“心中的风景——孔繁明绘画作品展”，这也是我的首次个人绘画作品展。

　　2004年2月22日，油画作品《走过冬季》发表于《扬州晚报》

　　2005年1月15日，我带着9岁的女儿乘车近5小时，到上海美术馆欣赏“法国印象派绘画珍品展”。

　　2006年7月15日，油画作品《渡口》发表于《美术报》

　　七

　　2007年1月26日，我的名字出现在新浪网的首页，有一位学校里的同事看到后打电话问我：新浪网上的孔繁明是不是你？我说：是的，就是我。我先后在新浪网和雅昌艺术网注册了自己的博客，感谢新浪和雅昌的编辑把我的文章推荐给广大网友。网络一天天在改变着世界，人们的生活方式、思想观念等许多方面都受其影响。我的艺术创作也因互联网得益匪浅，对我而言，它提供的是一个很好的了解世界的平台，否则，对像我这样一个久居县城的人来说，因为专业视野的狭小，文艺评论的写作几乎是不可能达到一定高度的。

　　2008年8月17日，赴上海美术馆欣赏了“古典与唯美——西蒙基金会藏欧洲19世纪绘画精品展”

　　诸如此类重要的展览不但使我见识了真正优秀的绘画作品是什么样的，而且让我感受到作品背后那些杰出画家面对艺术的虔诚与执著。

　　2006年我的论文《化解职业伤害，促进教育和谐发展》获2006省“教海探航·广菱杯”征文三等奖，并应邀参加了相关的颁奖活动。在这之前，我写作的主要是文学作品。2008年，我在《美术报》上看到一个“中国百家金陵画展”高层论坛面向全国征稿的启示，便写了一篇论文投稿，结果我的论文《中国写实画派与女性美的表现》入选了，不但收入了一笔1000元的稿费，还被邀请到南京参加相关活动。那一年，我虚岁41。我在画展开幕式上看到了张华清先生，很想当面告诉他：我们20年前通过信。并向他道声感谢！可惜开幕式后便没有能再遇见他。2009年，我的论文再次入选“中国百家金陵画展”高层论坛。两次到南京参加高层论坛的相关活动，让我遇到了好多位国内优秀的画家和美术理论家，其中有我大学时代便敬仰的靳尚谊先生。从此以后，美术评论成为了我写作的主要方向。

　　2008年12月，我的个人散文、杂文集《老歌情怀》出版。

　　2009年1月21日，县电视台播出了介绍我的专题片《坚守》。和两位记者朋友在一起拍摄专题片的那两天虽然是冬天，但是天气晴好阳光明媚，他们陪我一起重新走过了那些在我生命历程中有着重要意义的地方，使我的心中充满了暖意。

　　2010年8月，我辞去了学校的备课组长一职，也告别了一地鸡毛的工作状态。我想让我的工作更接近教育的本真，而远离各种各样的没有什么价值的形式和世俗的荣誉。作为一名教师，我想将来有机会我会写一部学科教学类的专著，如果有兴趣有空闲，可以为孩子们写一些儿童读物。

　　八

　　2011年12月，湖北的《江河文学》在头条发表了我的中篇小说《慢慢的看你变老》，这是我迄今为止发表的最长的文字，也是寄托我情感与思想最多的一篇文章。

　　2014年，我的文章“当代中国油画创作理念多元更新后的价值追求——以第十二届全国美展油画作品为例”人选“第十二届全国美展——当代美术创作论坛”，后又发表于《美术报》，并因此获得“第二届江苏紫金文艺评论奖”。当初学画时，我不会想到我能与全国美展有什么关系，也不会想到我第一次到中国美术馆是应全国美展组委会的邀请参加美展的学术论坛。在我发言前，论坛主持人《美术》杂志主编尚辉先生介绍我的工作单位某小学后，又加了一句：我不知道这个信息是否准确？晚上吃饭时，全国美展的一位评委问我为何到现在还在一个小学工作？我还没有作答，中国美协研究部吴主任插话说：我们只看文章的质量！这些年来我的文章多次入选面向海内外征稿的学术论坛，也有多篇文章发表在国内有影响力的专业媒体，一路走来，要感谢许多的师长朋友，这些人中，有的人我知道他们的名字，而有的事情我不知道应该感谢谁？比如，那些不为我所知的编辑和评委。他们使我更为相信在这个物欲横流的社会里，仍旧有人坚持着公平与公正。而我所要做的，就是把自己的事情做得更好，并且将那些推动社会向好的方向发展的力量经我之手再传递给别人。

　　2015年4月，我在扬州市美术馆举办了我的第二次个人画展，展出了我的40幅绘画精品。在将近30年的绘画创作活动中，我还算满意的画作只有100多幅，这实在是为数不多。

　　九

　　回顾我的从艺历程，无论是写作还是绘画，作品数量还是太少，用来创作和读书的时间也太少，那么多的时间因为懈怠和俗务而耽误，确实是有些辜负了自己的才情。我相信自己若能更为潜心于艺术，定能创作出更多精彩的作品来。还好，当我置身于天地风景中，我还能感受到造物之美，还有强烈的创作冲动！还好，我的画笔和文笔指向的那个世界依旧博大神奇！还好，我尚未认为自己的创作是一种打发时间的自娱自乐！

　　我不是一个专职的艺术家，我只是在业余时间进行艺术创作，但我一直把专业的艺术精神贯注于我的创作之中。有人也许会问我：你为什么要写作与画画？其实，这对艺术家而言，是一个很无聊的话题。甚至会有人关心我一篇文章的稿费和一年卖画的收入，这就更不着调了。我只想说一点点：我乐于用艺术这种形式呈现我心中感受到的美好！我需要通过创作表达思想、寄托情感，我从不讳言我笔下文字所要的社会担当！我的人生因为艺术而不至于平庸乏味，也让这个世界通过我的作品感受到我的存在和与众不同。

　　2012年3月初稿，修改于2017年2月

　　孔繁明，江苏省美术家协会会员、江苏省文艺评论家协会会员、扬州市作家协会会员。